Анимированное искусство Страны Восходящего Солнца

"Аниме - это китайские порно-мультики", - с подобным стереотипом, наверное, сталкивался каждый. И в самом деле, об этом виде искусства мы знаем недостаточно много: "Луна в матроске", покемоны, большие глаза и разноцветные роботы. Мультики - значит, для детей. Но как все японское, аниме имеет глубокий философский смысл, и понять его способен далеко не каждый. Восток - дело тонкое, и лишь для тех, кто умеет не только смотреть, но и видеть, раскрывается волшебный мир фантазии, пропитанный чувствами, способными дать фору большинству современных кинолент. В России это искусство не имеет статус массового, но имеет самых преданных поклонников. Согласитесь, трудно представить фестивали любителей "Ментов" или "Бригады", а тем более - народное творчество, продолжающее приключения полюбившихся героев. Так что же такое "аниме"? Точного ответа на этот вопрос, увы, нет. Каждый воспринимает его по-своему, и в этом его прелесть.

Происхождение
Иногда говорят, что слово "аниме" - французское. Это не так. "Аниме" - это сокращение от английского "animation" ("анимейшн"). При происхождении из французского было бы "анима" - от "анимасьон". Термин "аниме" укрепился только в середине 1970-х, до этого обычно говорили "манга-эйга" ("кино-комиксы").

Что было
Первые эксперименты с анимацией японцы начали в середине 1910-х, а первое аниме появились в 1917 году. Довольно долго аниме находилось на задворках кино, однако здесь благотворную роль сыграли милитаристы, поддерживавшие любое "правильное" искусство. Так, два первых больших аниме-фильма вышли в 1943 и в 1945 годах соответственно и были "игровой" пропагандой, прославлявшей мощь японской армии.

Про русло
Решающую роль в истории аниме сыграл легендарный Тэдзука Осаму, который предложил отказаться от бессмысленного соревнования с полнометражными фильмами Уолта Диснея и перейти к созданию ТВ-сериалов, превосходящих американские не по качеству изображения, а по привлекательности для японской аудитории.

Для кого
Большая часть аниме - ТВ-сериалы и сериалы, созданные для продажи на видео (OAV-сериалы). Однако есть и множество ТВ-фильмов и полнометражных аниме. Считается, что большая часть аниме - детское и подростковое, но на самом деле есть и аниме для молодых людей. Аудиторию средних лет завоевывает "семейное аниме", которое дети смотрят вместе с родителями.

Традиции и законы
Сериальность диктует свои законы - создатели аниме менее чем аниматоры других стран, склонны к техническим экспериментам, зато уделяют много внимания созданию привлекательных и интересных образов персонажей (отсюда важность качественного озвучивания) и разработке сюжета. Дизайнеры в аниме важнее аниматоров. Созданием аниме занимаются аниме-студии, обычно сравнительно небольшие и работающие на внешнем финансировании от различных спонсоров (ТВ-каналы, корпорации по выпуску игрушек, манга-издательства). Обычно такие студии возникают вокруг нескольких выдающихся творцов, а потому студии часто бывает присущ определенный "студийный стиль", который задают ведущие дизайнеры.

Аниме по полово-возрастному признаку можно разделить на шесть больших разделов:
1. Для детей (кодомо-аниме) - примерно до окончания младшей школы (1-6 классы - до 10-11 лет);
2. Для подростков-юношей (сёнэн-аниме) - средняя и старшая школы (7-12 классы - с 10-12 до 18 лет);
3. Для подростков-девушек (сёдзё-аниме) - средняя и старшая школы (7-12 классы - с 10-12 до 18 лет);
4. Для молодых мужчин (сэйнэн-аниме) - колледж/университет (18-25 лет);
5. Для молодых людей (дзёсэй-аниме) - колледж/университет (18-25 лет);
6. Для тех, кто постарше.

В аниме используется сложная образная система, основанная как на реалиях повседневной жизни современной Японии, так и на древних легендах, верованиях и преданиях. С другой стороны, многие из этих элементов культуры в России практически неизвестны. Здесь мы прокомментируем некоторые из них.
Цвет волос часто обозначает характер героя: рыжие - вспыльчивый, белые - спокойный, черные - нечто среднее.
Размер глаз и степень их блеска показывает степень молодости героя, его открытости миру.
Карикатурно-маленькие (тиби) изображения героев - признак того, что герой ведет себя по-детски.
Танец с веерами - традиционный самурайский танец победы. Часто используется для подбадривания бойцов.
Белая ленточка на голове (хатимаки) - символ полной концентрации на своем деле.
Статуя кошки с поднятой лапой - символ удачи. Часто стоит перед синтоистскими храмами или в домах.
Красная нить - Нить судьбы. Знак того, что судьбы двух персонажей неразрывно связаны.

Еще несколько лет назад преданные отаку испытывали определенные трудности с приобретением новых анимационных историй. Везло тому, кто имел доступ в Интернет - кассеты и диски заказывались по почте из Москвы и переписывались "на местах". Некоторые ленты, например, "Чудотворные рыцари", попадали на телевидение и переписывались на видео. Сейчас аниме-диски можно приобрести практически в любом магазине. В Кузбассе действует клуб отаку ЮККА (http://anime.kuzbass.com), проводящий тематические фестивали каждую осень. Широкая общественность уже познакомилась с такими шедеврами, как "Крестовый поход Хроно", "Прекрасный воин Сейлормун" (Bishoujo Senshi Sailor Moon, при переводе извращенный до "Луны в матроске"). Кто-то, увидев первые кадры, "болеет" неделями и месяцами, кто-то мгновенно переключает на другой канал, но есть и те, кто "загорается" новым увлечением навсегда. И это здорово - ведь для каждого аниме свое!